Vroeë 20ste eeu Handgemaakte Meubels en Dekoratiewe Kunste
William Morris het dus die gevolg van die Industriële Revolusie ontken dat hy 'n hele beweging ontlok het wat dit teenstaan. Skryf die kuns van die mense in 1879, die boek se boodskap het die kuns en kunsvlytbeweging vorentoe beweeg. Hy het geskryf, "... kuns gemaak deur die mense en vir die mense, as 'n geluk vir die outeur en die gebruiker."
Ironies genoeg het sy besigheid in 1861 gestig - Morris, Marshall, Faulkner & Co. - handgemaakte dekoratiewe items wat te duur was vir die meeste van die mense om te koop, volgens Antiques 101 deur Frank Farmer Loomis IV.
Hierdie eksklusiewe goedere van onberispelike gehalte sluit plakpapier en materiaal in.
In 1865 het Morris baie jare voor hy die voormelde boek gepubliseer, die eerste weergawe van die rusbank bekend gestel. Die lyne en leerbekleedsel is geassosieer met later Missie-meubels wat in Amerika gemaak is. Dit was inderdaad geïnspireer deur die kuns en kunsvlytbeweging. Onthou dat hierdie "Morris-stoel" met ultra eenvoudige lyne ingestel is op 'n tyd toe Rococo Revival en ander ultra-fancy Victoriaanse style al die woede was en die skerp kontras in fokus val.
Dit is ook ironies dat die eenvoud van die Morris-stoel gelei het tot die feit dat dit massas geproduseer word op die manier waarop sy uitvinder so afkeur. Nietemin het die gewildheid van hierdie gemaklike styl die kuns en kunsvlytbeweging na die massas gebring, en ander handwerkers geïnspireer om sy leiding te volg. Art Nouveau, die estetiese beweging, en vakman / missie stilering is in werklikheid alle style wat verband hou met die kuns en kunsvlytbeweging.
Ander invloedryke name in die Britse beweging was Charles Robert Ashbee en Charles Francis Annesley Voysey.
Ashbee, volgens die Victoria- en Albert-museum, "het baie belangrike stukke juweliersware en silwer servies ontwerp vir die Guild of Handicraft, wat hy in 1888 in die Oos-Einde van Londen gestig het.
Die Gilde se werk word gekenmerk deur eenvoudige oppervlaktes van gehamerde silwer, vloeiende draadwerk en gekleurde klippe in eenvoudige instellings. "
Ansley was 'n "baie veelsydige ontwerper en vervaardigde ontwerpe vir plakpapier, materiale, teëls, keramiek, meubels en metaalwerk. Van sy patrone is gebruik vir voorwerpe in 'n wye verskeidenheid materiale. Voysey het 'n baie oorspronklike styl gehad wat die eenvoud met sofistikasie gekombineer het. Hy het veral bekend geword vir sy plakpapier- en tekstielontwerpe, wat gestileerde voël- en plantvorms bevat met dun buitelyne en plat kleure. "
Kuns en vlyt in Amerika
Gustav Stickley , Elbert Hubbard , en Charles Limbert is verskeie bekende name as dit gaan om Missie-styl meubels (klik op elke naam vir meer inligting oor hulle). Die besighede wat deur hierdie mans bestuur word, het ook 'n verskeidenheid dekoratiewe toebehore, insluitend lampe, gemaak. Hubbard se Roycroft-gemeenskap is veral bekend vir sy koperprodukte, en dit word vandag as hoogs versamelbaar beskou. Ander ambagsmanne dwarsoor die land het ook meubels in hierdie styl gemaak.
Maar die kuns en kunsvlytbeweging het nie gestop met huis meubels en beligting nie. Ander is beïnvloed om hul produkte gedurende die tydperk te handhaaf of voort te sit, insluitend Louis Comfort Tiffany .
Aardewerk maatskappye soos Rookwood en Grueby hand gooi en versier pottebakkery in Art Nouveau style. Alles van tekstiele na juweliersware is handgemaak gedurende hierdie tydperk.
Maar soos van hoë gehalte handgemaakte ware vandag, het hierdie voorwerpe gewoonlik met 'n prys gekom. 'N Enkele Grueby-vaas het in die vroeë 1900's vir $ 50 teruggekoop, die ekwivalent van meer as $ 1.100 vandag. Sommige van dieselfde produkte wat vir goeie somme terug verkoop is toe hulle nuut was, lewer steeds hoë pryse in die sekondêre mark vandag.
Kenmerke van kuns & vlytstyl
"Die natuurlike eienskappe van die materiale wat gebruik word om voorwerpe te maak, was een van die belangrikste beginsels van kuns en kunsvlytstyl," volgens die Victoria en Albert-museum in Groot-Brittanje. Die museum definieer dit verder as "waarheid in materiale" en dui ook op die invloed van Gotiese Herlewingstyl vrymoedigheid in kleur en vorm.
By die identifisering van kuns en kunsvlytstukke, kyk na die algehele styl, aangesien Art Nouveau, die Estetiese Beweging en Missie / Handwerkstyl styl val in hierdie tydperk van dekoratiewe invloed.
Byvoorbeeld, meubelstukke uit die Estetiese Beweging word soms uitgelig met vergulde versiering en versier met bamboesdraai, terwyl Missie-styl baie spaarsamig versier en redelik eenvoudig met reghoekige elemente sal wees. Kurwes is effens en ongereeld in kuns en kunsvlytstukke. En 'n blomdecoratie, soos dit in die agterkant van stoele gesny is, is gewoonlik baie lig.
Keramiekkuns, juweliersware, ander dekoratiewe voorwerpe wat gedurende hierdie tydperk gemaak is, het dikwels 'n definitiewe Art Nouveau-flair wat elemente geïnspireer het soos blomme, blare, diere en insekte. Tekstiele uit hierdie tydperk is ook geneig om vloeiende, wervelende patrone in te sluit met die inkorporering van motiewe met 'n natuurlike invloed.