Amerikaanse pottebakkers wat geslagte met hul werk gevorm het
Peter Voulkos
Gebore op 29 Januarie 1924 in Bozeman, Montana, so was die gewig van die Amerikaanse / Griekse pottebakker, Peter Voulkos se werk, het die New York Times geskryf dat 'n paar kunstenaars 'n medium as eenhandig of opvallend as Mr.Voulkos verander het. Sy indrukwekkende loopbaan het oor vyftig jaar gestrek en hy was 'n groot invloed in die 'keramiekrevolusie van die 1950's' (ook bekend as die 'Amerikaanse klei-revolusie').
Eerstens was hy 'n beeldhouer wat op fantastiese, vry gevormde grootskaalse stukke werk wat in elektriese en gasvuur afgevuur is. Hy het die lyne tussen keramiek en kunskuns vervaag en was bekend om sy stukke te verduister met vaalbare sigbare penseelstrepe. Hy was ook bekend vir die gebruik van die metode van wasweerstand in sy versieringstegnieke. Deur die ooste gefascineer, het hy later verhuis na die gebruik van 'n anagama oond. 'N Anagama-oond is 'n ou soort oond wat in 'n enkele kamer met 'n vuurpot daarin brand en het 'n groot skuins tonnel vir ventilasie en stook. Hy was een van die eerste keramici wat hierdie soort ontstekingstegniek van die ooste na Amerika bring. Gedurende sy loopbaan het Peter die keramiekafdeling by die Otis-kollege van Kuns en Ontwerp en die Universiteit van Kalifornië, Berkeley, gestig. Hy is geïnspireer deur al die kunstenaars wat hy gedurende hierdie loopbaan van Robert Rauschenberg tot John Cage en Willem de Kooning ontmoet het aan Franz Kline.
Peter is in 2002 dood en sy werk kan oral van die Victoria en Albert-museum in Londen tot die Smithsonian Institution in Washington DC gesien word.
Vivika en Otto Heino
Man en vrou duo Vivika en Otto Heino het al meer as 35 jaar bymekaargekom en hulle was bekend omdat hulle net hul werk as Vivika + Otto onderteken het, maak nie saak watter een dit gemaak het nie.
Die egpaar was albei van Finse afkoms en ontmoet terwyl hy keramiek in New Hampshire studeer (Vivika was eintlik Otto se keramiek-tutor). Otto se belangstelling in keramiek het begin nadat hy die wonderwerk van Bernard Leach by sy werk in die VK gekyk het. Die paar het saamgewerk op hul werk tot Vivika dood is in 1995 en hul aanspraak op roem, sowel as meesterpottebakkers en die maak van 'hartlike en gutsy stukke' was dat hulle 'n verlore-tot-die-dag Chinese glans 'hervorm het. wat hulle ook nooit die resep verkoop het nie). Hul werk was ongelooflik duidelike, met die gebruik van meestal wielgegooi stukke wat 'n baie moderne Skandinawiese flair gehad het, met die uitsondering van hul erfenis. Vivika het deur haar hele lewe geleer en oor die jare het die paar duisende unieke stukke uit hul pottebakkery, The Pottery in Los Angeles, vervaardig.
Maria Martinez
Maria Martinez het begin leer hoe om keramiek as 'n jong kind in haar inheemse Rio Grande-vallei van New Mexico te maak. Deur haar tannie geleer, het Maria oor die jare die meeste bekend geword vir haar maak van swart pottebakkery. En dit is vir haar lewenslange werk in die swart pottebakkery wat sy van wêreldwye kritiese erkenning gekry het, as 'een van die bekendste kunsvlytkunstenaars ter wêreld'. Sy is selfs deur vier verskillende presidente na die Wit Huis genooi.
Daar is gesê dat Maria die "swart op swart tegniek" geskep het en die tradisie van keramiek in haar tuisdorp gered het, wat begin daal het, aangesien mense geneem het om goedkoper tinware te koop om as breekware in plaas van keramiek te gebruik. Sy het ontdek die beste manier om haar pottebakkery te maak, het 'n koel vuur gesmoor met droë koeimis wat die rook gevang het en dan 'n spesiale soort verf op 'n verbrandde oppervlak gebruik . Die kombinasie van hierdie twee dinge: gevang rook en 'n lae temperatuur in die vuur, beteken die 'rooi kleipot het swart geword'. Maria se werk is selfs verder gebring met 'n briljante samewerking met haar kreatiewe man Julian, hy het haar pragtige keramiekwerke geverf en het werklik die gepoleerde stukkies tot lewe gebring. Hul unieke en innoverende keramiekwerk het bekendheid gegee aan die egpaar en ook na hul tuisdorp.